Nicola Conte completó, junto a Gerardo Frisina y Montefiori Cocktail (1, 2), el trío de ases que me hizo adicto al nu-jazz. Es curioso que los tres sean italianos porque nunca me impuse un filtro, pero tampoco es casual, pues muchos de mis temas preferidos dentro de otro genero que también he disfrutado mucho (el rock progresivo), son también de bandas o artistas italianos. Será la calidez mediterránea, será ese poso latino, o no se lo que será, pero Italia siempre está ahí musicalmente.
Lo que os traigo de Nicola Conte, es un tema nu-jazz con presencia muy discreta de la electrónica, por eso le pongo el nu en pequeñito. Aunque, muy especialmente en el caso de Nicola Conte, una sola canción no basta para hacerse una idea de lo que es capaz de ofrecer, así que pronto os dejare algo más de él, en su faceta como remixer. De momento, espero que disfrutéis de este tema, que tiene mucha onda...
De nuevo fin de semana, el tiempo pasa volando, a veces lo veo pasar, otras veces vuelo con él, le pongo música, pero casi siempre es música de
un tiempo pasado, banda sonora de capítulos concluidos...
afortunadamente la música es atemporal, trasciende a las historias a las
que acompaña, no caduca y no debería dejarse contaminar por la
nostalgia.
Gerardo Frisina es uno de los artistas más importantes de la escena jazz italiana, en sus facetas de productor, compositor, compilador, dj y director artístico del sello Ishtar. La principal meta de Frisina como
compositor es devolver el jazz a su lugar de original, que es la pista
de baile, actualizando el jazz clásicoy acercándolo a la
música de club. Un cocktail de jazz afro cubano, musica brasileña y
producción electrónica que gusta escuchar, y mucho.
Calle De Candela (Vibes Version) feat. The Candela All Stars
Será muy habitual que llegue un viernes y mencione la palabra groove refiriendome a alguna canción. Dice uno que algo tiene groove y ya parece que entiende de música, queda más cool decir que algo tiene groove que decir simplemente que te hace moverte, que es en esencia lo que para mí, que de música entiendo poco, expresa este término. Pero por hacer este post didáctico y así aprender algo y compartirlo,voy a tratar de afinar un poco:
Dicen los musicólogos y otros académicos, que comenzaron a analizar el concepto de groove en los años 90, que el groove es una comprensión del patrón rítmico,
o un sentimiento, y una sensación intuitiva de un ciclo en
movimiento, que surge a partir de patrones rítmicos cuidadosamente
dispuestos, que ponen en movimiento al oyente.
Generalmente, esa línea rítmica que acompaña a toda la canción y sobre la que se superpone el resto de la instrumentación/melodía, suele estar determinada por instrumentos que emiten en el espectro bajo de frecuencias: bajo, contrabajo, percusión, batería.... Pero es una generalización y realmente no es necesaria una base rítmica basada en los bajos para que algo tenga groove.
No obstante, si es muy común que sean bajo, batería y percusiones (orgánicas y electrónicas), a las que se suman con frecuencia teclados,las que te llevan, las que te incitan a no parar de moverte , mientras se desarrolla una melodía o el tema se completa con voz y otros instrumentos.
De todas formas, el groove es difícil de explicar, porque en esencia, es un sentimiento. Por eso hoy viernes os dejo algunos temas con mucho groove. No son necesariamente temas orientados a las pistas de baile, simplemente temas con ese algo llamado groove. Tres de los cuatro temas que comparto se encuadrarían dentro del nu-jazz, podría haber puesto algo de funk o soul, pero dada mi debilidad por el nu-jazz, me parece un buen vehículo para expresar qué es el groove y de paso, compartir algo más de esta música.
Nicola Conte & Gianluca Petrella: New Stardards Nu-Jazz
Tal y como dice el título, este podría ser un nuevo estandar del jazz, que representa su vertiente mas groovera. Ya os he habladoy hablaré de Nicola Conte porque hay algunos temas suyos que me encantan.
Down To The Bone: Long Way To Brooklin
Nu-Jazz
Down To The Bone es el proyecto personal del británico Stuart Wade,
en activo desde antes de 1997. La suya es una lograda fusión de jazz de
vanguardia y grooves urbanos. Con el jazz,
el funk y el soul como ingredientes principales, su fundador explica que
todo tiene que ver “con el groove..., que es lo que pone a la gente a
bailar...”.
Big Bang: Ping Pong
Nu-Jazz
Fijaos como en esta pieza que aparece en la compilación St Germaine Dés-pres Café Vol 3, el teclado es parte fundamental del groove de la canción, por encima incluso que el resto de la sección rítmica.
Scoot Grooves: Expasions ft. Roy Ayers
House
El tema evoluciona, comienza de forma muy sosegada y va sumando secciones rítmicas y hasta mostrar todo su groove a partir del minuto 1:40.
Si os ha gustado el nu-jazz, en este post: Do You Like Jazz? , tenéis el tema con el que presenté este genero musical que tanto me gusta. Luego han ido apareciendo más temas, como This Is What You Are, de Mario Biondi o Anamaria, de Montefiori Cocktail.
Este tema surge originalmente como una colaboración entre productor y compositor Danger Mouse y el voacalista Cee Lo Green. La versión original de Crazy la habréis escuchado muchas veces; hoy os traigo un par de sabores diferentes de este tema, que fue uno de más radiados durante 2006.
Se trata de dos versiones que pueden encuadrarse dentro del jazz lounge vocal, y entrarían dentro del amplio paraguas del nu-jazz. La primera de las versiones es de Papik, proyecto del productor, compositor y arreglista, Nerio Poggi, que había trabajado, entre otros, con Mario Biondi, del que ya hay un par de temas en el blog. Papik incluye este tema en su debut discográfico: Rhythm Of Life, publicado en 2006 por Irma Records, un sello italiano que ha traido grandes canciones a mi vida.
Papik
La segunda versión es la que hacen Montefiori Cocktail, agrupación que ya os presenté a través del tema Anamaría. Su versión es aún más chill-out que la anterior, perfecta para momentos muy relajados, o para relajar momentos:
Montefiori Cocktail
Recuerdo cuando,recuerdo... recuerdo cuando perdí la cabeza había algo muy agradable en ese lugar. Incluso tus emociones hacían eco en tanto espacio.
Mientras estabas fuera, descuidadamente yo estaba ido, pero no era porque no supiera lo suficiente, sino porque sabía demasiado
¿Quiere decir eso que estoy loco? ¿Quiere decir eso que estoy loco? ¿Quiere decir eso que estoy loco? Posiblemente
Y espero que lo estés pasando mejor que nunca. Pero piénsalo dos veces, ese es mi único consejo
Vamos ¿Quién crees, quien te crees, quien crees Quien te crees, quien te crees que eres? Ja ja ja bendita tu alma. De verdad crees que tienes el control,
pues yo creo que estás loca, creo que estás loca creo que estás loca. Igual que yo
Mis héroes tenían el corazó
para perder la vida arriesgándose. Y todo lo que recuerdo es que pensaba que quería ser como ellos. Desde que era pequeño, desde que era pequeño, parecía gracioso. Y no es una casualidad que lo consiga Y puedo morir cuando haya terminado
Quizá estoy loco Quizá estás loca Quizá estamos locos Probablemente
A Mario Biondi algunos amigos lo han confundido con Barry White, pero su parecido se limita al color de su voz. Es un vocalista italiano, del que ya os conté algo en este post: Rio de Janeiro Blue.
Este que os traigo es uno de sus temas más conocidos, simplemente genial, siempre formará parte de la banda sonora de mi vida, aunque tengo que darle pausa, porque lo voy a desgastar de tanto escucharlo. Aparece en el álbum debut de Mario Biondi: Handful of Soul, publicado en 2006 por el prestigioso sello italiano Schema Records, que aparecerá muchas veces por este blog de la mano de otros artistas como Nicola Conte o Rosalia Da Souza, a los que os presentaré pronto.
Hoy el día ha amanecido lluvioso, la luz y el olor a tierra mojada me transportan hacia valles encantados, llenos de nostalgia de una vida maravillosa. Me transportan hacia los inicios de mi vida en Villa Vainilla, y a pesar de la melancolía, el tema que se siento que quiero compartir con vosostros, no es en absoluto triste.
Hace ya 5 años, cuando Villa Vainilla no era más que un huevo batido, tenía por valla el horizonte, por techo las estrellas, estaba asfaltada de piedras, y no había un sitio para casi nada, la música ya tenía el suyo. Antes siquiera que una nevera, o una cama cuyos muelles no aparecieran impresos en la piel cada mañana, la música hacía acto de presencia a través de unos viejos altavoces, de esos que vienen con la minicadena que acompañaba a la conocidísima enciclopedia, excitados por una vieja radio de coche, alimentada a su vez por un, aún mas viejo, transformador de Scalextric.
Y lo que más sonaba entonces, era Montefiori Cocktail, un par de hermanos italianos, a través de los que conocí uno de mis géneros musicales preferidos: el nu-jazz.
Después pensar un poco cual va a ser el tema de Montefiori a compartir, lo tengo claro: Anamaria, que se encontraba entre unos de los favoritos de alguien que hoy anda por Buenos Aires... ¡Un abrazo enorme para él! Y otro para vosotros.
Esta sección pretendía llamarse Original + Remix, para ir trayendo al blog, de vez en cuando, algún tema y su correspondiente remix o rework. Sin embargo, cuando me he puesto a mirar el origen del tema con el que quería empezar la sección, me he encontrado con alguna sorpresa, motivo por el cual este post se llama Rework + Rework.
Rio de Janeiro Blue siempre me ha parecido un tema de los de toda la vida, como si lo recordara desde siempre, pero me ha costado encontrar un origen comercial más allá de 2001, año en el que el tema aparece en un disco homónimo de Freddy Cole, cantante y pianista nacido en Chicago en 1931.
Después de mucho buscar creo que conseguí la grabación original partir del cual surgieron posterioremente diferentes versiones. Digo creo porque no puedo asegurar que no haya alguna grabación anterior. Se trata de la versión que hizo Richard Torrance en 1977.
Sin embargo, la versión del tema que para mi era un clásico, como si llevara toda la vida escuchándolo, es la que hizo Randy Crawford en 2006, cuando se reunió con su viejo compañero en de The Crusaders, Joe Sample, para grabar un disco muy recomendable: Feeling Good.
También en 2006, Mario Biondi, versiona el tema de forma más alegre, al modo nu-jazz. Escuchad si os apetece su excelente versión y al final os cuento de donde es Mario.
Randy Crawford/Joe Sample: Smooth Jazz
Mario Biondi: Nu-Jazz
Las nubes vienen arrastrándose y me tienes llorando en este momento
No puedo creer que realmente vas a dejar esta ciudad
Todo el mundo lo sabe, no puedo hacer un movimiento sin ti
Le has dado la vuelta a todo mi mundo, de arriba a abajo
y siento que es la la ultima vez que te veo, Rio De Janeiro Blue
El aire salado, tu pelo al viento, reflejado sobre un sueño
Recuerdos de ti con quién sabe quién, fluyen en mi como un torrente
Serenatas brasileñas, persisten
Me ayudan a perder mi alma, en tu canción
y siento que es la la ultima vez que te veo, Rio De Janeiro Blue
Pasan los meses, me pregunto por qué, me quedo aquí solo
¿podría ser ese mi destino, es vivir esta vida solo?
Estos días oscuros y lluviosos me han vuelto frío
Largas noches en vela, continuan
y siento que es la la ultima vez que te veo, Rio De Janeiro Blue
Río .... Río De Janeiro Blue
Largas noches en vela, continuan
Rio ......... Rio
...Mario Biondi es un vocalista italiano nacido en 1971, he preferido escribirlo al final, porque lo primero que viene a la mente cuando se escucha su voz, es un vocalista negro estadounidense de
más de 50 años, de esos de antes. A mi, personalmente, me sorprendió su procedencia y juventud.
El Nu jazz es un término genérico acuñado a finales de la década de los 90 para referirse al estilo que mezcla elementos jazzísticos con otros estilos musicales, como el funk, soul, electrónica y elementos de improvisación . También se escribe como nü-jazz o NuJazz, también llamado electronic jazz, electro-jazz, e-jazz, jazztronica, jazz house, phusion, "neo-jazz" o future jazz.
Wikipedia
Sin embargo, es tan amplio el término y tantos los subgeneros a los que se aplica, que dificilmente se puede llegar a saber que es el nu-jazz, sino se escuchan ejemplos que bordeen todos los límites del genero, de modo que, con un ejemplo comienzo a responder a la pregunta: ¿Qué es nu-jazz?
¡Esto es nu-jazz!
Pero, no solo esto es nu-jazz, así que prometo muchos mas ejemplos para que podáis formaros una imagen más o menos completa del genero.
